pondělí 30. ledna 2017

30/1 po A - MASOPUST

Téma dnešní hodiny: Návrh lidové masopustní masky

Venku chumelí a my jsme se rozhodli přivolat si jaro MASOPUSTEM. Povídali jsme si o čase veselí, o čase před půstem, o maskách. A na závěr bylo VYSVĚDČENÍ :-).
 
 
 
Nejznámější masky:
  • Medvěd
  • Klibna (šiml, kobyla, koníček)
  • Brůna
  • Nevěsta
  • Smrt
  • Kominík
  • Masky řemeslníků (švec, řezník, hasič, policajt, kat)








Masopust (lidově ostatky, fašank, morav. voračky, voráčí, končiny či obecně karneval) je třídenní svátek, jakož i slavnostní období mezi Vánocemi a postní dobou. Zatímco jeho počátek, který nastává po svátku Tří králů (6. ledna), má pevné datum, tak jeho konec na Popeleční středu je závislý na datu Velikonoc a končí tak v rozmezí od poloviny února do počátku března.
Masopust pak představoval období hodování a veselí mezi dvěma postními dobami. Během něj probíhaly taneční zábavy, zabijačky a také svatby. Vrcholí posledním čtvrtkem tohoto období, zvaným Tučný čtvrtek, spojeným se zabijačkou a hostinou. Poslední tři dny, tedy masopustní neděle, pondělí a úterý jsou zvány ostatky, končiny, fašank či přímo masopust, se konají různé rituální úkony, průvod masek, scénické výstupy a končí taneční zábavou.
 
Masopustní masky bývaly a dodnes jsou velmi rozma­nité. Některé, zejména ty zvířecí, mají velmi dlouhou tradici a pocházejí z doby před rozšířením křesťanství. Lidi vždy lákalo brát na sebe podobu zvířat a s ní i jejich vlastnosti - sí­lu, lstivost a další, které jim připisovali.
           
Masky zvířat se v Evropě užívaly po celý středověk, a to zejména v období zimního slunovratu a v průběhu zimních měsíců. Dokonce se objevovaly v kostelích a chrá­mech, kam se lidé chodili nejen modlit, ale také zpívat i tancovat. Mnoho set let se církev kvůli tomu rozčilovala a vydávala přísné zákazy, které brojily proti zábavám v kostelích a na hřbitovech.
           
Nejstarší záznamy o masopustních maskách jsou dochovány ze 6. století a poslední z polo­viny 16. století. Teprve v době rekatoliza­ce, tedy obnovování vlivu katolické círk­ve v českých zemích (zhruba od poloviny 17. do poloviny 18. století) se církvi po­dařilo aspoň omezit chození masek o vá­nočních svátcích. Vánoce byly v církevním pojetí spíše svátky klidu, rozjímání a tiché radosti nad narozením Krista, a pobíhání a tancování maškar se k nim nehodilo.
           
V průběhu staletí se reje masek omezily převážně na masopust, který byl vždy roz­verný a stal se příležitostí pro jejich uplat­nění. Se zánikem spousty lidových zvy­ků a obyčejů mizely pozvolna i maškary. Až v koncem 19. století se začaly znovu obnovovat. Velkou zásluhu na tom měli národopisní pracovníci a další nad­šenci, kteří v lidových zvycích viděli způ­sob posilování českého vlastenectví. A tak masopustní průvody a také jednotlivé typy masek, které dnes považujeme za tradiční, pocházejí až z novější doby, i když jejich základ je skutečně prastarý.
      
Existuje několik druhů tradičních masek, které se dodnes objevují pravidelně. Patří k nim například medvěd, klibna neboli ko­byla, Žid, bába s nůší. Počet masek v prů­vodu je libovolný, někdy je možné jich na­počítat až čtyřicet. Některé masky však v minulosti chodily samy nebo v malých skupinkách. Tak tomu bylo určitě když chodila klibna, nebo když se chodilo s medvědem. Tato chození nebyla vázána jen na masopustní průvod, ale pamětníci si ještě pamatují, že se chodívalo po celou dobu od Tří králů po Škaredou středu.

            Kdysi se ženám účast v průvodu zakazovala a rovněž jim byla zapovězenost se převlékat do masek. Dnes už to neplatí, přesto jde převážně o doménu mužů. Chození v některých maskách je fyzicky ná­ročné, navíc u některých typů (například baba) je zcela nemyslitelné, aby je předsta­vovaly ženy. Do takových masek, jako byl například Turek nebo Laufr, se dokonce mohli převlékat pouze svobodní chlapci. Na některé masy je dokonce potřeba i dvou „sehraných“ osob, to platí třeba pro klibnu – kobylu.

            Většina masek bývá zhotovena samotný­mi účastníky masopustního průvodu, zále­ží na jejich zručnosti a zkušenosti. V minulosti bývaly méně pestré, nicméně stejně pracné jako dnes. K jejich výrobě se po­užívají nejrůznější materiály počínaje pa­pírem, textilem a kůžemi, přes slámu, hrachovinu a trávu až ke dřevu, peří či žíním. Některé masky nebo jejich části se schová­vají, mnohé se každoročně vyrábějí znovu.
            Každá maska má typický způsob chová­ní, podle něhož hraje svou roli. Další zá­leží na fantazii a také trochu na hereckých schopnostech toho, kdo se pod ní skrývá. Každá postava vyjadřuje určitý typ, a pro­to bylo někde zvykem je dělit na červené - pěkné a černé - škaredé.
     
Většinou masky sehrávaly v domech malá divadelní představení podle daného scéná­ře. Jejich cílem bylo pobavit místní i sebe, způsobit chaos a nepořádek, zatancovat si s děvčaty...

            V každém kraji, v každé vesnici se tradice vy­víjely jinak, těžko by se hledaly dva stejné masopustní průvody. Vždy však byly účastníkem závěrečného masopustního průvodu dvě masky, kterým byla přisuzována plodonosná moc. V každé chalupě si museli zatančit s medvědem a vykoupit koníčka – klibnu.

pátek 27. ledna 2017

27/1 pá B - DINO MASKA

Kirigami jako příprava k videu SOUBOJ TITÁNŮ.

Kirigami (切り紙) je umění zahrnující stříhání a ohýbání papíru. Původem japonské slovo "kiru" = stříhat a "kami" = papír.
 Jen za pomocí nůžek se z obyčejného papíru A4 dají vykouzlit neobyčejné tvary. Mohou to být obyčejné dekorace či propracované budovy. Složením nastříhaného či nařezaného papíru lze dosáhnout úžasného nejen efektu, ale skutečného prostorového tělesa.
 
 
 
 
 
 
 

27/1 pá A - DINO MASKA

Kirigami jako příprava k videu SOUBOJ TITÁNŮ.
Kirigami (切り紙) je umění zahrnující stříhání a ohýbání papíru. Původem japonské slovo "kiru" = stříhat a "kami" = papír.
 Jen za pomocí nůžek se z obyčejného papíru A4 dají vykouzlit neobyčejné tvary. Mohou to být obyčejné dekorace či propracované budovy. Složením nastříhaného či nařezaného papíru lze dosáhnout úžasného nejen efektu, ale skutečného prostorového tělesa.


 
 
 



čtvrtek 26. ledna 2017

26/1 čt MÓDNÍ DESIGN

Dnes bylo v plánu dokončit pravěký lov, ale před tím, než jsme se měli umazat od ohořelých klacků (uhlů), jsme si jako malý závdavek budoucího projektu další hodiny, měli navrhnout šaty. Tedy v plánu bylo skončit u siluety (obrysu šatů) a až příště se naplno oddat radovánkám módních tvůrců.
...ale stalo se, že módní "peklo" nás neuvěřitelně nadchlo, že jeskyně čeká na své lovce a my máme plnou hlavu nejrůznějších módních kreací. Zjistili jsme, že inspirace je absolutně všude kolem nás a nejkouzelnější byly samozřejmě červánky... Romantičtější šaty, by naše modelky jen těžko hledaly... Příště nás čekají ještě barevná videa a plesová sezóna může začít :-). 


Sponzorem našich módních vzorů je firma VAVEX, děkujeme moc!
























pondělí 23. ledna 2017

23/1 po B - SETKÁNÍ CIVILIZACÍ

K dnešní hodině nás inspiroval svět jedinečných českých umělců Zdeňka Buriana a Teodora Rotrekla (1. 6. 1923 Brno – 1. 9. 2004 Praha) druhý z jmenovaných byl český výtvarník a ilustrátor, věnující se především žánru sci-fi, ale i naučné literatuře pro děti.

Teodor Rotrekl začal v roce 1950 pracovat pro SNDK, kde ilustroval například knihu komunistických pohádek Pavla Kohouta O černém a bílém. V roce 1954 nastoupil do Mladé fronty. Ilustroval řadu vědeckofantastických románů od Stanislava Lema, Františka Běhounka a dalších autorů, pracoval i pro další nakladatelství a časopisy.
V roce 1959 se zapojil do umělecké skupiny Radar, která se snažila vytvářet moderní umění proti tehdy upřednostňovanému socialistickému realismu. V roce 1970 byla skupina rozpuštěna. V 70. letech měl kvůli odmítnutí invaze sovětských vojsk zakázáno vystavovat své práce v pražských galériích. Po roce 1980 mohl znovu publikovat a věnoval se prakticky výhradně sci-fi až do své smrti.
Zdeněk Burian
Teodor Rotrekl







Zdeněk Burian
(1905-1981), malíř a ilustrátor, který ve spolupráci s předními, českými paleontology rekonstruoval vymřelá zvířata, rostliny a krajiny. Vytvořil více než 10000 unikátních prací, které inspirovaly celý svět.

V roce 1955 vytvořil Karel Zeman (1910 Ostroměř – 5. dubna 1989 Zlín; český filmový režisér, výtvarník, loutkář, animátor a reklamní grafik) film Cesta do pravěku, což je český fantastický film, inspirovaný ilustracemi Zdeňka Buriana, které vytvořil s pomocí vědecké konzultace s prof. Josefem Augustou. Téměř s jistotou lze předpokládat, že literární předlohou pro film byla kniha V pravěkém světě (1927) spisovatele Arnošta Cahy, ačkoliv to v titulcích filmu není uvedeno.
Jde o první z řady světově uznávaných filmů Karla Zemana. Komentář k filmu a roli Petra namluvil Bedřich Šetena. Film byl vyznamenán na Mezinárodním festivalu v Benátkách a v Mannheimu roku 1959, prodal se do 72 států.
Během své návštěvy České republiky se o Zemanově Cestě do pravěku zmínil světoznámý režisér - Steven Spielberg (Jurský park).